Velvet

Año nuevo, blog nuevo

2009-01-04T16:19:00.000-08:00

Me aburrió blogger. Me voy con camas y petacas.

http://velvet2.wordpress.com/

Disorder otra vez

2008-11-28T12:42:00.000-08:00

Ahora con nada más y nada menos que los Fother Muckers. Escuché el segundo disco y conversé con los mismísimos. Qué mejor.

Acá la (completa) entrevista que les hice por Disorder.cl

Los Alamos y su nuevo disco: "El sonido viene de una maduración"

2008-11-17T07:46:00.000-08:00

Después de lanzar “El fino arte de la venganza”, giraron por Europa, para luego traer su narcocountry/folk nuevamente a Santiago, en cuatro fechas. Los argentinos (y estadounidense) de Los Alamos tienen motivos para celebrar. De estos últimos, de su venganza, sellos independientes y anécdotas freak, hablamos en esta entrevista pasada a marihuana y fernet.

Por Sebastián Fredes

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Después de que fuimos a Klaxons

2008-11-03T20:20:00.000-08:00

Un freak de corbata conversa con alguien de nuestra mesa. “Es que me caes bien. Te encuentro simpático, buena onda”, le dice a un cuarentón casi cincuentón famoso en algunos bares por vender cedés piratas bien hechos. Tiene una polera de Led Zepelin, pelo largo, y está sentado junto a nosotros porque es amigo de un amigo de mi amigo y porque mi amigo me llevó a este antro en Avda. Brasil, un after a cuya dueña se le saluda cariñosamente como “hola señora Isabel”, para que atienda bien. Pero ese no es el punto. El punto es que el freak de corbata, una suerte de neo-nerd de treinta seco en inmobiliaria, parece estar chato de venir a carretear solo y quiere hacer vida social con gente para nada nerd, y por eso es neo-nerd: un barman del Baires, dos chanas vestidas de góticas, el vendedor de cedés, y el Quaker junto a mí, que después de ver a Klaxons, terminamos en ésta mesa rodeados de personajes dignos de aparecer en algún blog.

- Viejo, estamos en una movida con unas minas

- Insisto, es que eris super comunicativo, me casi bien. Puedo bajar música, pero no lo hago, porque me gusta comprarte cedés a ti.

- Es que están en el baño, vienen al tiro

- Pero ellas llegan y yo me voy

Silencio.

- Bueno ya, siéntate. Qué tanta hueá

Antes de que llegaran las falsas góticas del baño, con el Quaker ya habíamos comentado lo freak de todo, ido al Snack Bar de la Blondie, tomado un Vainilla Sawyer donde él trabajaba (trago inventado del Baires), hecho lobby para carrete a la salida del Caupolicán y bailado Dancepunk con la etiqueta de New Rave propia de Klaxons que tocaba en el escenario. Ahí empezamos, donde el ambiente era de lo más shuper: pitillos, converse, un guitarrista más histriónico y afeminado que Johnny Greenwood y nada de público. Pero ahi no terminó la noche. Sino acá.

- Sí, yo tengo un tatuaje abajo, en la espalda

El Quaker ríe por dentro y luego por fuera. Nos miramos y me acordé de una de sus teorías: a las minas que tienen tatuaje en la colita les gusta por el chico. Y una de las góticas, ahora también con problemas en la cara de vejez precoz, tenía uno. Antes había dicho que estudiaba cosmetología, que se arreglaba la cara, que le gustaba maquillar a actores de películas gore, y que por eso era más alternatia. Tal cual, “alternatia”.

El neo-nerd elogia al Quaker porque vive solo en un departamento, el barman del Baires me explica lo que entiende por amor, el cuarentón parece que se engurpe a una de las minas, la más fea, la que cuando ya no quedaba nada de copete estaba muy arriba de la pelota. Y se pone emo.

- Chiquillos, qué rico compartir en esta mesa. Pero me refiero al espacio, no el objeto, no sé si me entienden. ¿No encuentran que es como especial?¿Alguna mala onda?

Me mira. Había puesto una cara de “puta la mina jugosa”, y por eso lo de “alguna mala onda”. En eso el vendedor de cedés pirata me da una charla como si fuese su amigo. Le gusta repetir que hay que vivir la vida, que uno se puede morir mañana y que ama a su familia. Pienso: podría ser mi viejo. Es hora de irnos.

- Señora Isabel, ¿nos puede abrir la puerta?

Ya afuera es todo distinto. Hacemos la rutina: compramos completos para el bajón, tomamos un taxi y llegamos al departamento del Quaker. Ahí dormimos, lejos de ese mundo. Lejos de esa comedia de personajes. Cosas que sólo pudimos ver después de que fuimos a Klaxons.

Temporada de pitos

2008-10-11T16:13:00.000-07:00

¿Le pusiste marihuana?

Cómo se baila contigo

2008-09-27T14:25:00.000-07:00

Semáforo en rojo, me detengo en la esquina del Bellas Artes. Le voy a decir que todavía la amo. Da verde. Una vieja me queda mirando. No me da para decirle si acaso es primera vez que ve a alguien con ojos llorosos. Me hubiera dado pena la cara que hubiese puesto. Más de la que tengo.

Cruzo. Le diré que no quiero nada con ella, que se vaya con ese otro esnob, que tal vez podamos ser amigos, pero que por ahora será mejor alejarnos, dejar de salir juntos, parar con eso de bailar ebrios en cada tocata media dancepunk, sabiendo que vamos a terminar follando en la casa de sus papás. Bocinazo, alguien casi choca.

Rojo de nuevo. Pienso: mala idea que nos juntemos en el Santa Lucía. Mala idea también que vaya adelantado. La voy a terminar aceptando y no quiero. Cambio de planes: sentarme en una banca en Huérfanos a terminar la cajetilla. Y secarme los ojos.

Verde. Una shuper arriba de una bici shuper me queda mirando. Casi me choca. Imagino que se da vuelta y me pide que pose para una foto, diría “el día está triste y tú lo representas”, o algo así. Pero no lo hace. Sigue, supongo, rumbo a Lastarria.

Me siento en la banca de Huérfanos. Le diré que uno no elije los recuerdos. Enciendo uno. Me gustó desde la primera vez que bailamos. Llevaba una polera kitsh, jeans pitillo, Converse blancas; el pelo le tapaba la boca y ojos, pero a ella le daba lo mismo, se movía rápido de lado a lado cuando sonó “House Of Jelous Lovers” de The Rapture; saltaba cuando era necesario y a veces tocaba una guitarra o batería imaginarias. Aprendí su ritmo.

Fumo la primera bocanada. Me relaja. Le encanta como bailo con ella. Le diré eso. Le diré también que ojala pueda, incluso, conocer a su pololo. Estar en buena onda. Me seco los ojos y guardo el pañuelo. Que pueda saludarlo como si nada, tener su feisbuc, etc. ¡Alto! Antes de despedirme con un beso dulce pero corto, le diré: “Jamás le voy a enseñar a tu novio cómo se baila contigo”.

Black Kids - "I'm Not Gonna Teach Your Boyfriend How To Dance With You "

Llegué de The Hives

2008-09-10T20:15:00.000-07:00

Y tengo la garganta pal pico. El vocalista era gritón y yo gritaba con él. Ahora pienso en la buena estética del show.

Metodos para vomitar

2008-08-25T20:55:00.000-07:00

1.- El clásico, meterse los dedos a la boca.
2.- Dar vueltas hasta marearse.
3.- Ver un video de una banda que se llame Cloro, nombre perfecto para que comience el dolor de guata. En el video tiene que aparecer el hijo del Pollo Fuentes incomodamente mirándonos como diciendo "qué fome es mi música". Debe estar tocando un rasgueo rápido porque recién le enseñaron como hacerlo. Bien pretencioso. Una melodía que no juege, un video asqueroso, un mal heredero del "héroe" que salvó a una señora de quemarse a lo bonzo afuera de Mega. La genética falla. Y lo más importante: acordarse de que este video lo están pasando en la tele, en Vía X, el único canal que nos puede salvar de MTV. A ver si algún programador me viene a limpiar la tele.

The Ganjas: This Is The Time

2008-08-22T16:52:00.000-07:00

Lea la entrevista que hice junto a Felipe Rodriguez a The Ganjas por el lanzamiento de su complitorio This Is The Time. Publicada acá, en Disorder.cl.

Cambio

2008-07-08T15:48:00.000-07:00

Mi vieja decía: "Hijo, todo cambio es para mejor"

Se nota que no escucha a CSS (Cansei De Ser Sexy):

CSS antes:

CSS ahora:

Circus Rock

2008-06-23T15:43:00.000-07:00

Escribí para Disorder.cl sobre Circus Rock, en el artículo que puedes leer acá.

Foto:

2008-06-10T22:50:00.000-07:00

Sí, se escucha el metro. Pero lejos. El ruido no es capaz de interrumpir nada en el lugar. Tampoco tiene algo que interrumpir. Porque nada pasa. Es vacío, amplio y está fuera de contexto. Ahí todo es aparte. Nadie habla, ni grita, ni toca la bocina. No venden el diario, ni helados, ni cigarros. Tampoco hay que hacer algo para la U, ni pagar los gastos comunes, ni ir a comprar al supermercado. Nada. Eso pasa afuera. Lejos. Y por eso estar aquí me asusta. Porque me detiene.

Me fui rápido de ese oasis de tiempo en pausa. No pude aguantar más. Pero hoy en la mañana pensé que me podría haber quedado un rato más. No sé. Me vi de nuevo en ese lugar subterraneo dando vueltas en círculos y pensando en algo para superar el miedo. Tratando de encontrar algún director que pueda aprovechar magno escenario para una buena película. Pero no lo encontré. En verdad, solo pedía una buena escena. Un buen diálogo que me ayude a pasar el miedo que estas paredes imponentes me provocan.

Escena imaginaria de un director imaginario:

Él se metió a Baquedano. Linea 5 y eran las 10 de la noche. No bajó al andén, porque antes una “foto” desvió su atención. En verdad no era una foto. Pero cuando ponía sus dedos simulando un encuadre, eso parecía. Y era buena: plano vacidísimo con altas paredes a los lados en las que colgaban blancos carteles y una chica a lo lejos los leía. Sola.

Dejó de jugar con sus manos y se acercó a ella con la excusa de leer carteles sobre bandas chilenas. Entonces la saludó:

- Hola

- Hola- apenas lo miraba

- ¿Como te llamas?

- Disculpa, pero… ¿te conozco?

- No

Calló y desvió la mirada hacia una foto de Nicole en uno de los carteles. Pero no la observaba. La chica a su lado lo tenía pendiente. Y le preguntó:

- ¿Te gusta esa?

- Sí. ¿Y a ti qué te provoca?

- Mmm. Me da miedo.

- A mí no. Yo la veo asustada a ella.

- Puede ser. Lo decía por sus ojos.

Ella se paseaba por el lugar alejándose de él. Él se le acerca. Se comía las manos por preguntarle algo y lo hace. Siempre tan explosivo.

- ¿Alguna vez haz querido pololear con alguien?

- No. Ni cagando- le responde y él se queda en silencio un buen rato.

- ¿Nunca haces una pregunta de vuelta? ¿Cómo para romper el silencio?- ella sonríe y después ríe.

Se quedó callada y fue a otro lado del lugar. A leer otro cartel en la pared del frente. Nadie más pasaba por ahí. El ruido del metro, a lo lejos, era lo único que se escuchaba. Él la dejó respirar un rato y luego le preguntó:

- ¿Nunca piensas en entregarle mucho cariño a una sola persona?

- No, para qué. Me basta con el cariño que reparto entre la gente que más quiero.

Él, como pocas veces, la dejó de mirar y bajó la vista. Sus ojos algo decían. Él no lo sabía.

- ¿Vas a llorar?- advirtió ella- No, no, no. Porfa, no lo hagas.- y lo abraza

- No, estay loca. No, ni cagando- sí. Ni cagando. Pero en sus ojos había pena.

Cuando se despidieron lo hicieron con un beso en cada mejilla. Él pensó que fue un gesto a la europea y apuró el paso para llegar a su casa sin antes morir de frío. Tratando de imaginar cual sería la foto de la próxima cita.

Primavera de Praga

2008-05-15T17:09:00.000-07:00

Escribí en Disorder.cl sobre el lanzamiento del disco homónimo de Primavera de Praga. También hice una reseña del álbum. Todo eso publicado acá.

Perdón

2008-05-12T16:56:00.000-07:00

Disculpen lo cargante (lo digo porque ya postié algo de esto). Pero hoy vi un video en vivo de "Juliete" de Adrianigual y pedí perdón. Le pedí perdón a la canción, porque llegué atrasado a la cita que acordamos: una tocata de hace un par de semanas. Parece que me disculpó. Porque "Juliete" es muy alegre como para no perdonarme. Ella hace sentir bien.

Me imaginé en esa tocata. Me imaginé llorando. Y lloré.

Al fin

2008-05-05T17:49:00.000-07:00

El video de Fother Muckers de "Fuerza y Fortuna" ya está listo.

Es arriesgado hacer un video clip en vivo (a lo Last Nite). Pero a los Fother Muckers, productores y directores de su propio video, les quedó bastante bien.

Tiene, a ratos, esa estética de televisión antigua que tanto les gusta. Y a nosotros también, sus seguidores, quienes empezamos a reconocerla como parte de la identidad Fother Muckers y que inevitablemente hace que les tengamos un poco más de cariño.

Con ustedes "Fuerza y Fortuna"

Me agarré a Cary de Amor Ciego:

2008-04-29T17:52:00.000-07:00

Veía tele con unos amigos, de repente se acercó Cary, la del reality de Amor Ciego, y me besó. Le seguí el juego, aunque no tenía tantas ganas. De verdad. Sé que es linda y todo, pero yo no estaba animado. Mis amigos ni se dieron cuenta, hasta que llegó Edmundo y me tuvieron que defender de él. En todo caso, fue todo normal.

A pesar de que la luz de la tele era azul y alumbraba su cara, y a pesar de que cuando cerraba los ojos besaba con pasión, me aburría, porque era una pasión a medias. No era una gran besadora. Me la agarré y no soy del grupo de hombres que entraron al reality. Ellos juran que este estereotipo de belleza besa bien, pero se equivocan, pensaba. La situación me llegó aburrir. Era muy normal. Y fome.

Es que no habíamos tomado copete, ni bailado, ni conversado. Sólo le había oído un par de palabras, pero no me acuerdo cuáles. Deben haber sido tontas, como para no recordarlas. Ella sólo llegó y me plantó un beso. Ninguna previa le quitó monotonía a la situación.

En eso Edmundo salió de una habitación. Pasó por la puerta y me vio con Cary cuando estábamos en lo mejor. Cary ahora miraba para todos lados sin saber qué hacer. Edmundo se me acercó. Yo miré a mis amigos. Pensaron que estaba en peligro. Aunque yo me sentía confiado. Mucho, quizás. Es que Edmundo tenía cara de niño al que le acaban de quitar un dulce. Nada como para asustarse. Él, esquivando mi mirada, me empujó. Yo ni me inmuté. De hecho me dio risa. De verdad, nunca sentí miedo. Me dio risa su actitud pendeja. Y su cara de inmaduro.

Edmundo salió de la casa una vez que mis amigos lo putiaron y una vez que Cary se quedó ahí, sentada y aburrida de él. Pasaba eso mientras sonaba algo raro en la tele. Como de teléfono. O despertador, no sé. Como que sonaba el despertador que escucho todas las mañanas. Entonces entendí todo.

Vi nada más que un par de capítulos del reality. Nunca enganché con él. Cary tampoco me gusta. Pero ese día estaba recién despertándome y lo único que quería era contárselo a alguien. Después apagué el despertador y me fui a la ducha. A veces sale helada, pero me meto igual.

No lo creo. Escribí en Disorder

2008-04-07T12:16:00.000-07:00

Fui al lanzamiento del disco de Jirafa Ardiendo, gracias a disorder.cl y publiqué esto.

Fue harta fuerza y algo de fortuna:

2008-03-30T16:29:00.000-07:00

(Lo escribo desde un "yo" con un mes menos de vida)

En la cúpula del Parque San Borja, los Fother Muckers prueban sonido antes de tocar “Fuerza y Fortuna” una y otra vez. Anunciaron en su fotolog que la idea es rodar el clip de esa canción mientras ellos tocan en vivo y que para ello, por supuesto, necesitarían público. Pero la amplia planicie de cemento está prácticamente vacía. ¿De dónde van a sacar tanta gente?

Me junto con un amigo en el metro Universidad Católica. Le digo que nos apuremos porque deben haber empezado hace rato. Nos acercamos a la planicie de cemento, todavía vacía, y nos mandan a sentarnos al borde del escenario, al lado del resto del público que va a aparecer en el video. Como 15 personas. Fother Muckers y camarógrafos arreglan los últimos detalles. Al lado de nosotros un par de locos toman chelas. Uno de ellos me presta fuego y prendo un cigarro. “Nos hicieron falta unas chelas, waro” le digo a mi amigo. Más allá están las del Fan Club de Teleradio. Se me hace cada vez más fácil distinguirlas.

“Qué pasó, qué paso. Dime dime qué pasó”, empieza Cristóbal Briceño con su voz ronca, fiel compañera de cada sílaba de lo que canta. El micrófono, eso sí, no lo acompaña. Lo poco y nada que se escucha es gracias a su vozarrón. Antes nos dio un par de indicaciones poco relevantes para que todo salga bien. Se me pasa la escasa vergüenza que me daba aparecer en el video y muevo la cabeza y los pies justo cuando escucho “me dejan todo por limpiar” y después “es tan claro lo que tengo que hacer”. Canto despacio, imitando al resto del público que está a mi lado. Llega mi parte favorita. “Se ve, se ve, se ve, ¡se ve!, ¡se ve!” grita Cristóbal y una de las del Fan Club de Teleradio lo acompaña con el “¡no! ¡no! ¡no! ¡no! ¡no! ¡no! ¡no!” que sigue. Pienso de nuevo que nos faltaron unas chelas. Estaría saltando ahora. Como Hector (guitarra), el que más se mueve de la banda. Gira, salta, gira de nuevo y vuelve a saltar. Pasa a llevar el cable conectado a su guitarra y se sale. El público se da cuenta y ríe. Vuelve a conectar el cable y a enchufarse con la canción, para seguir saltando. Gonzalo (percusiones) lanza lejos el pandero que casi le llega a Simón (Bajo y voz). Buen gesto para empezar con el bendito cencerro ¡Qué sonido! Al fin llega el coro: “Fue fue, fuerza y fortuna fue”. Los cortos silencios dejan, por un segundo, todo suspendido en el aire, para que cuando vuelva el “ruido”, Cristóbal llegue con más fuerza al micrófono y Hector apoye los pies en la tierra. El público se suelta un poco más y se anima con las palmas.

Tocan de nuevo “Fuerza y Fortuna”. Entran en confianza con el público y la vuelven a tocar. “Se nos va la luz” y se apuran en tocarla otra vez. Entre toma y toma les sale su humor irónico y tiran un par de tallas con el público. “Unas tres más” grita uno de los tipos con la cámara que está detrás de nosotros. “Esta canción es nueva. Se llama Fuerza y Fortuna” bromea Cristóbal y saca unas cuantas risas. “Supongo que ya te gusta el tema”, le pregunto a mi amigo que me responde escéptico.

Me alejo del borde del escenario. Los Fother Muckers terminaron la grabación y siguen con otros temas. Alguien del público intenta pasarle una chela a Simón. Le llega justo al bajo y la lata se revienta. “Oh!” gritan todos a coro. El bajo está todo manchado y Simón no sabe que hacer. Me da risa. Yo acabo de llegar a Santiago. Y estoy contento.

Listen To: "Amylase"

2008-03-29T08:48:00.000-07:00

“Amylase” es un tema de Cajún Dance Party que no me cautivó ni a la primera ni a la segunda. A la tercera dejé de lado el prejuicio visual (estaba viendo el video). Ahora, derechamente, me gusta.

Mi prejuicio visual se basaba casi solamente en la onda del vocalista, Daniel Blumberg: una mezcla entre Steve Bays (Hot Hot Heat) y Bob Dylan (joven obviamente). Eso y su baile me decían algo a gritos: Cajún Dance Party es la nueva banda que tienes que escuchar por nueva y por ondera. Puro hype loco, pensé. Terminé aburrido y desconcertado, y como más encima andaba prejuicioso, la canción, en un principio, se fue a la mierda. Pero ahora me gusta. Tal vez porque me recuerda la voz de Arctic Monkeys y los punteos de Noel Gallagher.

Se ha hablado harto sobre “Cajún…” en medios digitales locales. Todo por el hype que ha hecho la prensa británica entorno a ellos. Es que son el “grupo perfecto” para los ingleses: jóvenes (todos tienen alrededor de 18), onderos y de canciones rápidas. La banda tiene dos singles que ya están dando la vuelta al mundo: “The next untouchable” y la ya mencionada “Amylase”.

El año pasado tocaron en el Glastonbury, llamaron la atención de Thom Yorke y Bernard Butler (Suede) produjo el temita que está más abajo, junto al video. Ya son banda de singles. Ahora quieren pasar a ser banda de disco, ya que anunciaron que estaría listo por ahí por Abril. Cuidado, porque “Amylase” dejó la vara bien alta. Esperemos que el resto de los temas funcionen. De todos modos, Cajún Dance Party ya es "bien banda”.

SU MYSPACE

"Amylase". ¿El video? Bien pro.

Por qué escribo

2008-03-22T18:42:00.000-07:00

Copio y pego del blog de Teleradio Donoso una cita que Alex sacó de un artículo de George Orwell títulado "Por qué escribo". La leí hoy, en medio de un fin de semana largo, justo cuando mi cabeza se llena de preguntas tan raras como "por qué escribo".

Las cuatro razones principales para escribir según Orwell:

i) egoísmo puro; deseo de parecer inteligente, que hablen sobre uno, ser recordado después de la muerte, etc. Es un motivo, y uno importante.

ii) entusiasmo estético; la percepción de belleza en el mundo externo, o en las palabras y su orden, placer por el impacto de un sonido unido a otro.

iii) impulso histórico; ver las cosas como son y conservarlas para la posteridad.

iv) motivos políticos; el deseo de mover el mundo en cierta dirección.

¿Cuál me mueve? Y si no lo sé ¿puedo elegirla?, porque la dos me encanta. En fin, no estoy muy interesado en saber cuál, basicamente porque es dificil interpretar las ganas. Además quedé metido con un artículo en Super 45 sobre Jarvis Cocker que quiero terminar de leer ahora. No lo pescaba hasta que caché que lo hizo Marisol García. Está buenísimo.

Ciudad chica de mierda

2008-03-08T20:51:00.001-08:00

He vivido como 18 años en el sur. Ahora que llevo uno en Santiago he vuelto a confirmar algo venía sabiendo desde hace rato: Puerto Montt es una ciudad chica de mierda.

Lenta, fome, fea y floja son los adjetivos que mejor le quedan a la supuesta “capital del sur”. Está bien, debe ser así sólo porque es chica y puede que me esté poniendo muy Francisco Campos (disorder.cl) para mis cosas. De hecho esos adjetivos le quedan bien a cualquier ciudad chica chilena, pero ¿es tan difícil que, a pesar de su tamaño, pueda ser una ciudad un poco más movida? ¿o un poco más santiaguina quizás?

Arquitectónicamente la ciudad es un despelote. Uno ve un edifico con su propio estilo, pero no pasan 10 metros y aparece otro completamente diferente. En las calles, aparentemente, no hay historias. La escasa gente que anda por el centro da la horrible sensación de que todo es lento y aburrido. Pareciera que nadie tiene algo interesante que contar. No hay humoristas en las esquinas, ni personajes de la calle. Nada.

Podría despotricar contra Puerto Montt por el clima, la locomoción, las universidades, el monopolio de los mall, etc. pero como este blog parece que es de música y nada más (no era mi intención en un principio), voy a contar un poco más sobre eso.

Las discos son puro reggaeton. No hay alternativa. Ni siquiera los pubs se salvan. Hay algunos que se la juegan por el poco jugado concepto de “de todo un poco”, pero ninguno se atreve a dejar el puto reggaeton de lado, aunque estén todos sentados y nadie tenga ganas de bailar. Lo más rockero que tiene esta ciudad chica de mierda es Puerto Rock, un popular festival de verano. Ahí se presentan hartas bandas, casi todas iguales. Si no es metalera, es punki o ska o hardcore o pachanguera, etc. En definitiva, nada nuevo. Todas suenan mal por culpa de ellos y Sonisur, la empresa de amplificación que destruye los sonidos de la mayoría de los eventos de Puerto Montt. ¿Serán ingenieros?

Lo bueno de pasar el verano acá en puerto es que ahora voy a llegar a Santiago con más ganas de caminar por sus calles, navegar en ese mar de gente, ver a los comediantes y músicos, sentir que hay historias en todos lados, enamorarme del paisaje urbano e ir a buenas fiestas y conciertos. Voy con ganas de Teleradio, Fother Muckers, Adrianigual y de ir a Blondie. Santiago me gusta tanto que puede llegar a ser mi hogar, pero eso requiere de tiempo. Mal que mal mi hogar siempre ha estado acá, en esta ciudad chica de mierda que sus lazos de familia y amistad no me piensan soltar. Tiempo al tiempo, nada más.

De vuelta a No Surprises

2008-01-04T16:54:00.000-08:00

Hace tiempo que no vuelvo. De vez en cuando lo hago. Como ahora, que acabo de escuchar “No Surprises” de Radiohead. Volví, porque me trasladé a mi adolescencia en que Radiohead era necesario para odiar a Britney Spears o a Limp Bizkit. Es que hay dos grupos de bandas de los 90' que me gustan, las que escuchaba cuando chico y las que escucho ahora. Del primero casi todas eran Brit Pop. Del segundo, todas gringas en la estela de Pixies. Por eso mientras escuchaba Pavement me dieron ganas de recordar el otro lado de “mis noventas” y volví 10 años atrás, al Ok Computer (1997). Un poco para ajustar cuentas.

“Airbag”, el primer tema de la lista, ya me recordó lo bueno que era Ok Computer. Con sus guitarreos imponentes y el ritmo de la batería bien poco predecible, canté la melancólica y resonante melodía de la voz de Thom Yorke. Para mi sorpresa, me sabía la letra. Me salté la trillada y poco sutil "Paranoid Android" porque no me aguanté las ganas de adelantarla hasta “No Surprises”. Sabía que era una de mis favoritas, pero no tanto como la escuché hoy día. De alguna u otra manera todo se confabuló para que casi al final de la canción quede al borde del llanto. Fue cuático. Hace tiempo que no me pasaba.

Me gusta olvidarme de las canciones. Asi cuando las vuelvo a escuchar es como la primera vez. Porque hay canciones que siempre te recuerdan la primera vez que la escuchaste. Son las menos. Son las mejores.

The Rapture y el rollo de un concierto

2007-11-19T11:06:00.000-08:00

El otro día fui a The Rapture. O sea, fui a EL concierto que pasó por alto la tónica de este fin de año. Porque entre tanto vejestorio re-unido, hacía falta algo más fresco. Y no es que Travis, Bjork o Chemical Brothers sean muy viejos, pero está claro que sus años mozos pasaron hace rato. Okei, The Killers son de ahora, pero el concierto no ofreció esa cuota de “no tan popular” que The Rapture tiene. Lo bueno del de The Rapture, es que prometía ser divertido. Y lo fue.

El Teatro Caupolicán se convirtió, por un rato, en una disco de Nueva York. El público (poquísimo y, a ratos, bien prendido) ofreciendo las tendencias de la moda neoyorquina, y los DJs, pero no de tornamesas, sino de bajo, batería, guitarra y saxo, poniéndole música a la fiesta. Porque The Rapture es una banda que hace bailar. Por algo son lideres del dance punk, que de hecho es más dance que punk. Pero como (casi) toda banda que se inició como hype, no les gustan las etiquetas.

El concierto (o fiesta) estuvo buenísimo. Sonó excelente. Ya los rasgueos del roadie antes que entrara la banda anunciaban que esto se iba a poner bueno. Matt Safer y Luke Jenner, no sé cómo, alcanzaron los tonos agudísimos de sus canciones sin ningún problema. La entrega de los locos en el escenario fue, yo creo, la misma que cuando tocan en Nueva York y el bis no bajó las revoluciones del show. Eso sí, hubo descoordinación en algunos tiempos, pero eso ya es hilar fino.

Ahora, te preguntarás supuesto lector, por qué en el título aparece “el rollo de un concierto”. Lo que pasa, es que por esas cosas de la vida, terminé solo en platea baja. Lo malo, es que a ratos me aburría. Lo bueno, es que cuando terminó me di cuenta de lo raro que es ir al concierto de una banda que te vuela la cabeza. Porque como arriba había poca gente, no tenía la presión del público de disfrutarlo porque sí. Lo disfruté igual, pero lo distinto fue que estaba yo, solo, mirando a The Rapture. Por eso como a la tercera canción me pregunté si lo estaba pasando bien y después me dije que cómo no lo iba a estar pasando bien, si era The Rapture y estar ahí me costó dinero y tiempo. No tenía excusa, era un concierto excelente. Pero por más genial que haya sido, escuchaba y bailaba las mismas canciones que escucho y bailo desde hace un tiempo y veía a los mismos tipos que veo en los videos en vivo de la banda. La “gran cosa” es que de verdad estaban ahí, en tres dimensiones. Ya al borde de una catarsis, resolví mi cuestionario en un “filo, hay que verlo igual nomás”.

En esa idea, media obligada, me quedé y así logré disfrutarlo. Al final se me dibujó una sonrisa en la cara, que me duró hasta el día siguiente. También me di cuenta que una de las cosas que más me gustan de ir a un buen concierto es contar lo que pasó. Porque ahora puedo decir que yo también estuve ahí y lo pasé la raja y escuché el “hueones y hueoncitas” de Safer (bajo y voz) y vi a Luke (guitarra y voz) tirarse al público que casi lo mató y su irónico “¿quieren más The Ganjas (teloneros)?” y el baile freak de Andruzzi (saxo y cencerro) y su onda y todo.

Terminó el concierto y el público abandonó el Caupolicán con cara de haber ido a una gran fiesta y con todas las ganas de seguir carreteando. Yo me fui para mi casa, prendí el computador y antes de dormir escuché un par de temas de The Rapture. Era tanto como estar en vivo.

"Down For So Long" dando inicio a la fiesta

Las guitarras de Built to Spill juegan

2007-11-07T18:48:00.000-08:00

Y a veces lloran. Pero cuando digo “juegan”, me refiero a como si fueran niños. Niños que juegan. Y cuando digo “lloran” no es sólo por eso, sino también porque hacen llorar. Entonces quedamos en que las guitarras de Built to Spill juegan como niños, lloran y hacen llorar.

Ahora, el resultado es un sonido adolescente. Porque es hecho para ellos y para adultos que juegan a ser ellos. Se trata de rasgueos sucios que hacen saltar apenas entran y que el resto de la canción se alternan con rifs, que mejor los llamaría “punteitos”, por lo simpáticos (y trabajados) que son. Las guitarras conversan entre ellas en melodías redondas que funcionan perfectas. La voz se cola a lo que hacen las cuerdas con un característico timbre nasal, pero agradable.

¿Qué es eso de Built to Spill? ¿Se come?

No. Es una banda gringa de los 90’. A la cabeza va Doug Martsch, que es casi como decir que Doug Martsch es Built to Spill. Tienen influencias de Dinosaur Jr y, sobre todo, Pavement. Si tuvieron a Pavement como gran referente, significa que su antepasado fue Pixies. La cuestión es que pertenecen a una camada de bandas gringas que la rompieron en los 90 con sonidos adolescentes. Para lograrlo hicieron canciones con que se pueda mover la cabeza, saltar y que den ganas de estar tocándola, pero no más rato, sino que ¡ahora ya!

Pasaron varios discos antes del todopoderoso Keep It Like a Secret (1999). Sus canciones fueron referentes de The Strokes y Albert Hamond Jr (guitarrista de The Strokes), quien casi copió algunas de sus melodías y las pegó en el Yours To Keep. Después de un largo receso, Buitl to Spill volvió con You in Reverse (2006), que no recuerda lo mejor de la banda, el Keep it Like a Secret. Este álbum tiene cancioncitas como Temporarily Blind y You Were Right que casi me hacen llorar. Pero el resto de temas no hacen de relleno, sino que todo lo contrario.

Listen To: Adrianigual

2007-09-30T15:54:00.000-07:00

Trio chilensi de canciones para bailar y cantar. Por eso su disco se llama Baila Baila Canta!. Es un artefacto de doce temas con mucho perilleo, teclas y gritos freak provenientes del característico timbre de Diego Adrián. Un poco a lo The Rapture, pero más raro todavía.

Abajo, Juliette, un temazo que me volvió loco esta semana. El video parte excelente, pero se vuelve muy "paint" (programa). Vean como Diego Adrián va subiendo al sol, que es una lampara. ¿La canción?...alegre!

Su MySpace

¡Quiero a Wilco !

2007-09-23T09:26:00.000-07:00

Los argentinos nos sacan pica

Este año los argentinos si que tienen pretextos para burlarse de nosotros. Porque Wilco, Artctic monkeys, Hot Chip, y caleta de otras bandas tocarán en Buenos Aires y parece que las productoras locales no tienen ganas de invitarlas. ¡Por la cresta!

No quiero ir al Fénix. Travis, The Killers y Starsailor no me vuelan la cabeza. Bjork tampoco. Quiero seguir con la tradición que llevo desde el 2004: ir a un concierto internacional por año que de verdad me vuele la cabeza. Primero fueron los Chemical Brothers, el 2005 casi lloré ( de la emoción) con The Strokes y el 2006 Oasis me dejó con gusto a poco. Me niego a romper la tradición.

Wilco

El Yankee Hotel Foxtrot es el único disco que cacho de Wilco. Al resto no le he puesto atención de puro tonto. Pero estos gringos tienen canciones de lujo. La que más me volvió loco fue "Heavy Metal Drummer" con ese comienzo bien sorpresivo y el ritmito de la drummer que picaba las patitas.

El disco entero es muy bueno. Tiene canciones de atmosferas eternas, otras un poco más movidas y todo sonido muy bien trabajado. Es de coros para tararear todo el día. No sé con que comparar a la banda o si tiene algun estilo, pero para mí es Wilco y nada más.

La cuestión es que vienen a Argentina y si llegan a tocar en Chile vuelvo a creer en Diós. Si a usted le gusta la banda firme acá para que vengan, y si no le gusta ayude a este humilde amante de Wilco y a todos los que están desesperados por verlo firmando aquí. Resultó con Franz Ferdinand, vamos a ver que pasa con Wilco.

Heavy Metal Drummer

¡Viene Arctic Monkeys!

2007-09-07T20:57:00.000-07:00

Esa es la noticia que me gustaría ver o escuchar por estos días.

Lo cierto es que vienen a Argentina, pero todavía no tienen pasajes para cruzar la cordillera. Digo "todavía" porque guardo la esperanza de que se confirme un show en Chile. Tocan en el país trasandino el 24 de octubre en el histórico Luna Par k. En cambio Travis, The Killers y Starsailor sí vienen a chilito. El 4 de noviembre tocan en Arena Santiago en el Fénix Festival, un show a lo "Vive Latino". Empieza a las una y habrá escenarios simultáneos para bandas locales. Lo mismo pasa con Bjork que viene "solita". El 10 de noviembre se presentará en el San Carlos de Apoquindo.

O sea vienen varios, ¡pero no todos! Por esos días llegan sólo hasta Argentina los ya mencionados Arctic Monkeys, a los que se suman: Cat Power, Feist, Hot Chip, Antony and the Johnsons y Girl Talk. Pero es la probable visita de los "Monos del Ártico" que me tiene las uñas comidas. Y no sólo a mí sino que a todos los fanáticos, que no son pocos. Con tanto interesado podrían presentarse solos de lo más bien. Es cuestión de ver los posts de gente en distintos medios. Si es que vienen ojalá que se publique pronto para no alcanzar a comprar la entradas del Fénix o Bjork (mínimo 12 lucas el Fénix, 19 el de Bjork) y después no tener niuno para ir al concierto de Arctic Monkeys.

Con las ganas de verlos se me vinieron a la cabeza esas tardes de vuelta del preu en donde los escuchaba una y otra vez. El disco Whatever People Say, I am Thats What I'm Not vino justo a ocupar ese pequeño vació que me dejaron las canciones menos motivantes del último disco de The Strokes, First Impression of Earth. Era marzo y abril del 2006.

La banda se hizo conocida a través de su Myspace el 2005. Apareció en la portada de la prestigiosa revista NME como la "mejor banda del Reino Unido", la misma que ocupó Sex Pistols, The Smiths, Oasis, The Strokes, etc. Todas marcaron la pauta de lo que se escucharía en Inglaterra y los lugares donde se "pone oído" a lo que escuchan los ingleses. El 24 de enero del 2006, Whatever People Say, I am Thats What I'm Not bate el record como disco debut más vendido en el Reino Unido, dejando atrás al Definitely Maybe de Oasis.

Este año lanzaron Favourite Worst Nightmare. Un par de canciones buenas y chao. No tiene lo mejor que tenía el primer disco, temas lentos y somníferos como “Mardy Bum” y “Riot Van”. Tampoco de esos que hacían saltar no tanto por lo “power”, sino por el excelente paso de ritmos lentos a rápidos y viceversa.

El tiempo pasa y ese maldito 24 de octubre se acerca sin noticia de que tocarán en Chile. Ojalá que de vuelta de las fiestas patrias ya tengamos Arctic Monkeys seguros. Por el momento nos conformamos con Travis, The Killers, Starsailor y Bjork ( ¡que no es poco!), porque parece que es dificil llegar al último rincón del mundo, ¿o no?

¡Que la raja son en vivo!

Abajo unas cuantas presentaciones en Later With Jools Holland.

DESCANSO

2007-09-03T00:25:00.000-07:00

Panda (amigo): Cachay que estaba jugando Lineage y me salia un mensaje que decia "llevas 3 horas jugando, recuerda que debes dejar tiempo para descansar"

Yo: Jaja!. Como en el casino

Panda: Si

Yo: Eso va a inspirar a mi segundo blog.

Y aquí estoy (nuevamente).

Ahora a la explicación:

El personal del casino está obligado a preguntarle a la gente que juega mucho rato si quiere seguir o no. Hace poco una idea de blog tocó mi hombro para preguntarme si quería seguir así.
- ¿Así cómo?
- Así po, así sin blog, sin tener donde escribir.

Le respondí que no, que no quería, porque estaba muy enviciado con el juego de no tener blog. Y por eso hago Velvet, para descansar del juego.

¿Por qué Velvet?

Por Velvet Underground, no porque signifique terciopelo. Cuando elegí el termino recordé Some Velvet Morning (canción de Primal Scream) y Blue Velvet (película de David Linch). Banda, película y canción tienen poco que ver, pero son de mi gusto.

Me imagino a un adolescente que le guste Velvet Underground en los 60 o 70. Significa que descubre algo bueno entre tanto hippie, Beatles, Beach Boys, metal, carrera espacial, etc. Hubiera visto con lupa y elegido con pinzas. Esa es la actitud de éste blog. La de tratar de mostrar bandas, canciones, películas, clips, y un largo etcétera de cosas que estén más allá. Lo que no implica negarse al más acá.

Listen to: Velvet Underground

The Velvet Underground tiene actitud. Eso es lo que se me viene a la cabeza con su música y con la carátula de The Velvet Underground and Nico ( de Andy Warhol). Pienso en la diferencia que marcaron. En las infinitas bandas que influenciaron, lo poco que los pescaron y duraron. Eso de que no me importan los porqués, pero igual puedo dejar una huella histórica en el rock y la juventud. Carátula, música, actitud y listo. Han pasado cuatro décadas y nadie más ha visto eso. Hoy todavía sigue siendo una banda del 2050, o quizás de más adelante.